Toma Nota: Del revés (Inside Out)

 

Buenas ~ 

A pesar de que ando más liada que la pata de un romano con el proyecto fin de carrera, el miércoles me permití el lujo de ir al cine para ver esta película (a 3.90 sí se puede ir de vez en cuando). Le tenía ganas desde que vi los primeros trailers, pero desde el estreno las buenas críticas no han cesado, así que iba con las expectativas bien altas. Pues bien, he reído, se me han saltado las lágrimas y creo que he captado todos los detalles de la nueva película de Pixar, concretamente de los creadores de Up y Monstruos S.A. Y es que esta película está hecha de demasiados detallitos que conforman una preciosa gran vidriera que merece la pena ver, al menos una vez. Sin dudarlo puedo decir que no es ni mucho menos una película para niños, aunque mi sala estuviera llena de peques, las risas y comentarios las hacíamos los mayores :)

Alegría y Tristeza con un recuerdo alegre :)

La historia empieza presentándonos a Riley, una chica de 11 años que vive plácidamente en Minesotta con sus padres, y a las emociones que viven dentro de ella: Alegría, Tristeza, Asco, Miedo e Ira. Ellas son las encargadas de controlar lo mejor posible su comportamiento, creando los nuevos recuerdos, entre ellos los llamados "recuerdos esenciales", que van conformando su personalidad. Aquí es todo muy simbólico, cada una de las emociones tiene un color representativo, y los recuerdos, que son como unas pequeñas bolas de cristal, se van tiñendo de uno u otro color según los perciba Riley. 

También vemos aparecer a las emociones de más pjs, aunque menos.

Los problemas comienzan cuando Riley debe enfrentarse a una mudanza: despedirse de su vida ya establecida y comenzar de nuevo en un sitio desconocido le pondrá a prueba. A pesar de todo, Alegría está siempre ahí para arreglar las cosas, dirigiendo de forma bastante autoritaria, por decirlo de alguna forma, a las demás emociones. Todo por el bien de Riley claro, pero llegando a discriminar un poco a Tristeza, que además de ir marcando de azul cada recuerdo que toca, es un poco torpe y la lía parda, provocando que tanto ella como Alegría acaben perdiéndose por la mente de Riley. ¿Qué harán las demás emociones sin Alegría? ¿Podrá Riley llegar a afrontar todos los nuevos cambios que se le presentan? ¿Qué descubrirán Tristeza y Alegría fuera de la central desde dónde siempre han estado manejando las emociones?

Técnicamente, aunque yo no soy una experta, me ha alucinado la imaginación y la de detalles que podemos percibir en el mundo aparte que es la mente de Riley. Un mundo enorme y lleno de color (o no, dependiendo de dónde nos encontremos), con varias localizaciones distintas que cuentan con vida y significado propios.

Bajo mi punto de vista, ya lo he dejado caer, esta película se merece todas las buenas críticas que se está llevando (y la cola del cine que he tenido que esperar también, que era enorme XD) Han sabido jugar muy bien con la nostalgia de los que ya hemos pasado esa edad (como hicieron con Toy Story y Monstruos S.A ;_;) Con cada detalle nuevo que se iba descubriendo sobre cómo funcionaba la mente de Riley me iba dando cuenta de cómo cada uno de nosotros ha ido creciendo y madurando, y cómo las emociones, los recuerdos y las relaciones evolucionan y afectan a lo que somos. Una peli que te hace reflexionar sobre tu propia madurez se merece al menos que intentéis verla ;)

PD: Me comunican por el pinganillo que mi compañera se la ha visto ya, yo no lo sabía, pero ella también quiere dejar su opinión:

[Hoooolaaa, tenía muchas muchas pero que muuuuuchas ganas de este toma nota y es porque llevo esperando la película mucho tiempo. Inside Out demuestra otra vez que Disney-Pixar está volviendo a sus fueros, y los años de escasez en ideas están llegando a su fin (Cars 2, Aviones... que no digo que estén mal pero que las comparaciones son odiosas). Echo de menos los dibujos animados como tal, El Rey León, Aladdin, etc, pero ha llegado la era de la animación y hay que aceptarlo.
Para mí la peli es un peliculón y como dice mi compi bloggera no es solo para niños ni mucho menos, si no que para entenderla tienes que haber pasado por eso. De alguna forma envidio a los niños que lo vean ahora y llegado el momento vuelvan a verla. Toda una experiencia.
La elección de los sentimientos y su caracterización me parecen geniales, ira es mi favorito es tan bajito y rojo :), la historia y la forma de contarla es fantástica. La importancia de los recuerdos esenciales, que literalmente nos hacen como somos. Como cuentan como se organizan dentro de nuestra cabeza y como va desarrollándose con los años, añadiendo botones al panel de control. Por no hablar los diferentes guiños divertidos, como el botón de adolescencia. Incluso en algo mucho más serio como es la depresión y ese momento en el que "no sientes nada".
Esta película es un OBLIGATORIO por lo que representa, por lo que entretiene, porque se te encoge el corazón. Es a todo los efectos un made in Disney.]

Una retirada a tiempo es una victoria [1]

El tema de hoy va a ser uno al que llevo dando vueltas un tiempo y del que probablemente saque una segunda parte pero de momento vamos con un pequeño ránking. Desde aquí agradecer a las personas que amablemente me dieron su opinión para hacer la siguiente lista. ¡Ahí vamos!

¿Cuándo es el momento de terminar?

Sagas de libros alargados hasta la saciedad, series de televisión que ya no sabes ni de que iban en un principio, películas que son más de lo mismo y un largo etcétera. Hoy nos centraremos en las series de televisión que quizás son los ejemplos más claros de ver.

He hecho una pequeña investigación de campo y aquí están alguno de los ejemplos más populares que me han dado los encuestados.

1º El ranking lo encabeza ¿Cómo conocí a vuestra madre? y todo aquel a quien he preguntado está de acuerdo conmigo.
Fue innovadora (salvando las distancias con la reina madre FRIENDS), la forma de narrar los capítulos con la voz de Ted del futuro te daba un mayor conocimiento de los personajes, que la madre no acabara nunca de aparecer y que su humor fuera divertido, hizo de CCAVM una serie que gustó y que creó alguna que otra tendencia. Aún recuerdo a la gente vestida de traje solo por Barney y su: Suit up!

Y fue precisamente ese estilo lo que acabó con la serie. Cada capítulo era ya repetitivo, y el hecho de que la madre no apareciera era desesperante. Hasta llegar a un fin de semana contado en 24 capítulos (última temporada) para la boda más larga de la historia... del final mejor que ni hablamos ¿no?

Alguno queda todavía del cast original

 2º Anatomía de Grey mi relación con esta serie es de amor-odio. Auténtico amor-odio, por los personajes, por la creadora Shonda Rhimes, por los guionistas, por la medicina, por Seattle entero. Tú empiezas esta serie y firmas un contrato. Da igual cuantas veces maten a tus personajes favoritos o cuantas veces intentes dejar de verla, que vuelves. ¡VUELVES! Llevan 11 temporadas y van a por otra más.
La serie empezó con unos personajes y tras once años es normal que si sigues en antena tanto tiempo la cosa desvaríe, se vayan actores y vengan otros a los que coges cariño y el círculo nunca acabe. Por eso se mantiene en antena, porque engancha la forma dramática que tienen de contar las peripecias de los doctores con peor suerte del mundo y no puedas dejarla. Pero si la serie se llama Anatomía de Grey, ¿qué pasa cuando Ellen Pompeo deje la serie?

3º Algo parecido ocurre con Dos hombres y medio, no soy fan de la serie y no aguanto un capítulo entero pero es la siguiente en la encuesta. Imagino que eso de quitar a Charlie Sheen debe pasar factura.

4º Érase una vez, OUAT (Once Upon a Time en inglés) en mi ranking personal ha bajado muchísimo en mis series favoritas. Me encantó la primera temporada. Era también una serie súper original y que además despertaba un poco tu infancia cada vez que aparecía un personaje Disney. Pero es que la cosa está cada vez peor. Los personajes  y las temporadas son un bucle continuo, siempre lo mismo. Ojo que la serie me gustaba mucho y que mi fondo de pantalla sigue siendo de la primera temporada.
Mejor no hablar del árbol genealógico de Henry que por estas fechas tiene que estar emparentado con todo Disneyland. La próxima temporada es la quinta y aparentemente la última, aunque si no fuera por el fenómeno fan que arrastra me extrañaría mucho que hubiese pasado de más de tres temporadas.

5º Y llegamos al final del miniranking, con esta última serie los encuestados han tenido un pequeño debate. Perdidos. Perdidos fue un auténtico fenómeno de masas, si dije que Cómo conocí a vuestra madre movió al fandom no es nada comparado con lo que fue perdidos. Los 6 años que duró la serie fueron continuas suposiciones y foros a rebosar de gente intentando averiguar el más mínimo detalle. No se utilizaba tanto las redes sociales, twitter, tumblr,etc, pero los foros no paraban. El misterio que envolvía a la serie y los posibles significados que podía tener unos números en una sala atraía y mucho. Recuerdo que el final de la serie se retransmitió en directo en varias partes del mundo a la vez, se prepararon cines para ver el último capítulo.(Lo cual me parece una pasada) No voy a entrar en el final de Lost que ya suficiente se habló en su momento si no de como se llegó hasta allí. ¿Realmente eran necesarias esas últimas temporadas? ¿Especialmente la quinta?

Hay muchas más a la que podríamos añadir, desde Glee hasta The Big Bang Theory. Friends no, Friends fue la caña la 10 temporadas y podría haber seguido siéndolo. (Levanta una bandera con la palabra FAN escrita en ella)

En resumen y para terminar el post me gustaría decir que una idea puede ser buena y enganchar a miles de personas, producir todo el dinero del mundo que es por lo que la mayoría de las veces se mueve todo el mundillo. Pero si realmente estas involucrado en algo y te importa lo que tú mismo creas... Dadle el merecido final que se merece, no sigas simplemente porque sea la gallina de los huevos de oro y lo exprimas hasta que no quede nada de lo que fue...

Sí, puede que esté un poco indignada con el tema.

¿Qué creéis vosotros? ¿Preferís una serie corta y que todos los capítulos tengan sentido para la trama o alargar para no despedirte de los personajes?

[Yo de las dichas sólo puedo comentar algo sobre Érase, o ni siquiera, porque creo que la dejé por la ¿segunda, tercera temporada? Ni me acuerdo ya. Seguramente la causa fue justo la temática de esta entrada :s]

Toma Nota: Steins;Gate

Hoy tras mucho... muucho... pero que mucho tiempo vuelvo con un Toma Nota. Y es uno de esos que para mí son algo difíciles de escribir porque hay demasiadas cosas que quiero decir y no puedo porque a la misma vez creo que spoilear esta serie es delito. He intentado poner un poco de distancia para comentarla. Para que conste... no ha servido de nada.

Como ya habéis podido leer en el título de lo que vamos a hablar hoy es de Steins; Gate y yo que no soy especialmente fan del anime en general he de decir que me ha encantado. Puede que mi juicio este un poco nublado porque soy fan del género temporal por así llamarlo, pero fan nivel "tienes un problema míratelo por favor". Aún así creo que es un obligatorio para todos a los que les guste la ciencia ficción y los viajes en el tiempo.

No quiero deciros mucho acerca de la historia porque todo lo que os diga será algo que os perdereis de vivirlo por vosotros mismos, y creedme, no queréis perderos nada de nada.

Steins; Gate es una novela visual que fue lanzada en 2009 y que más tarde se adaptaría en anime y que cuenta las peripecias de los Labs Member del Future Gadget Laboratory fundado por Rintarō Okabe el protagonista principal de la novela visual/anime, que básicamente se encarga de desarrollar inventos sin sentido y con poca utilidad. Junto a él se encuentra al principio Mayuri Shiina, una amiga de la infancia de Okabe y Daru Hashida, el hacker del equipo.

Al laboratorio se irán agregando personajes como Kurisu Makise una brillante científica que ayudará a Okabe en sus investigaciones, Moeka Kiryū la muchacha es cuanto menos rarilla y a mí personalmente no es que me caiga muy bien pero..., Ruka Urushibara ES un hombre, Feiris Nyannyan regenta un café May, que antes del anime no tenía ni idea de lo que era y por último pero no menos importante está Suzuha Amane "soldado a tiempo parcial" y quizás el personaje con más trasfondo de todos.

Aquí mi compi bloggera puede decirme varias veces "te lo dijeeee" ya que fue ella quien me la recomendó y yo no acababa de arrancar. Desde luego me costó arrancar pero acabé viéndola en un fin de semana. Mi recomendación es verla con tranquilidad porque una vez que la hayas visto no hay marcha atrás y creedme que esta serie la vería una y otra vez sin saber el final, aún así ya me la he visto más de una vez y planeo volver a hacerlo. [menos mal que me echaste cuenta...]

Además de la novela y el anime, que obviamente es más o menos lo mismo, hay también una OVA, una película Steins;Gate: Fuka Ryōiki no Déjà vu y un manga Steins;Gate - Boukan no Rebellion.

Mis fuentes me comentaron hace tiempo además que están desarrollando una secuela del anime y aunque no se sabe mucho acerca de esta, ya tiene nombre Steins; Gate Zero...

¡OJO SPOILERS!

Presumiblemente yo vaticino que se situará en el futuro donde el SERN tiene el control del mundo y nos mostraran a los personajes en el futuro luchando contra la Agencia. Kurisu es a quien no soy capaz de colocar del todo... Ahí va mi porra.

¡FIN DE SPOILERS!

El ojo crítico:
 

Aunque no se haya notado demasiado gracias a mí capacidad de ser imparcial y no dejarme llevar por los sentimientos, para mí ha sido una serie perfecta de la cual me llevo muchas ideas y sorprendentemente hemos coincididó en muchas otras. Para quien no la haya visto se la recomiendo sobre todo porque es una serie que te pide un poquito más, como Fringe, otra serie, bajo mi punto de vista, de culto.

Aviso para los que no veáis anime o leáis manga muy a menudo tendréis que buscar a alguien que entienda del tema (*eh eeeh eeeeeh le hace señas a la compi bloggera*) para que os explique algunas cosas y palabras, no es relevante para la trama pero es algo curioso e interesante si quieres saber más de la cultura japonesa. [yo quiero aclarar aquí que una de las cosas más importantes es encontrar un fansub de confianza para poder entender del todo lo que esta gente habla. En este caso, *se coloca el monóculo de experta* yo recomendaría a los buenos de Friki no Fansub para verla en español :) ]

De paso me llevo una maravillosa OTP.

Míralos hechos el uno para el otro *-*

Nunca veréis al "SERN" de la misma forma. Y cuando la terminas se te queda como un hueco en el corazón. Pero esa es la elección de la Stein Gate ;)

[Voy a poner mi granito "sin tantos feelings" porque yo no soy una seguidora nata del "género temporal" como lo es mi compi. Aún así, también la incluyo entre mis "obligatorios" porque la trama es una pasada. No tiene un diez para mí (tiene un 9 xD) porque, hmm, no sé muy bien por qué, hay algo que me falta, que me hace creer que me lo ofrecerá la novela visual y no el anime. Y bueno, también quería avisaros de que aparte, es un poco harem (es decir, que todas las chicas van detrás del prota) y eso puede cansar un poquito si no es tu estilo. (O quédate simplemente con la trama como hice yo, pero no es muy acentuado tampoco así que no te preocupes por lo del harem XD) Por lo demás, hay que tener un poquito de paciencia y no rendirse en los primeros caps, ya que luego merece mucho la pena.]

Toma Nota: Shigatsu wa Kimi no Uso (Your Lie in April)

Shigatsu wa Kimi no Uso es uno de los animes de temporada que he estado siguiendo y que acaba de terminar. Comenzó en la temporada de otoño y ha aguantado sus 22 capítulos, emitiéndose el último esta misma semana. 

La historia habla de Kousei, un chico cuya vida es monótona y gris hasta el momento en el que conoce a Kaori, una alegre y desvergonzada violinista que llena su mundo de color y le devuelve la ilusión por tocar el piano. La música tiene un gran peso en la historia, ya que es lo que une a todos los personajes, iniciando una trama en la que vamos descubriendo cómo son las relaciones entre ellos. 

"Buaaaf, otro shojo sensiblero más con música" os estoy viendo decir. Lamentablemente, quedarnos con eso sólo de Shigatsu es un enorme error. Al menos en lo que a mí me respecta, Shigatsu me ha transmitido muchas más cosas, siempre intentando mirar más allá del drama que relata. Voy a contaros más detalles para apoyar el 9 que le he dado en mi lista personal de animes ;)

 Kousei es el principal protagonista, al menos a primera vista. Se muestra al principio como un chico "gris", viviendo por vivir de forma monótona y aburrida. Siendo un prodigio musical desde pequeñito, no sabemos al principio por qué este chico odia tanto tocar el piano. Iremos descubriendo todos los traumas que ha sufrido y llegaremos a comprenderle. Con la ayuda de Kaori irá descubriendo todo el color de la realidad de su alrededor y recuperando su amor por la música, aunque también sufrirá mucho (y nosotros junto a él)

Kaori a la izq. y Kousei a la der.

Kaori es el personaje que al principio no me convencía del todo, pero del que he ido descubriendo cosas a lo largo de la serie que le ha hecho ganarse su huequito, sobre todo tras el último capítulo. Aunque he dicho antes que Kousei era el protagonista, sin Kaori no tendríamos serie, ya que es la que entra en la vida de Kousei como un terremoto, poniéndola patas arriba de principio a fin. Lo mejor es que al final llegamos a comprenderla, y se quita la máscara de chica simplemente adorable, caprichosa y ruidosa que me hizo dudar de ella.

Tsubaki, mi prefe ^^

Tsubaki es junto a Watari, parte de los amigos inseparables de la infancia de Kousei. Ella sabe por todo lo que ha pasado, y siempre está intentando ayudarle y cuidarle como si de su hermano se tratara... Tsubaki sufre por él, y confunde por esto sus propios sentimientos, a pesar de la fachada de chica deportista y dura que da a sus compañeros. A Tsubaki se le dedican varios momentos, y eso hace posible conocerla mejor, llegando a ser, para mí, otro de los grandes personajes de esta serie.

Watari

Watari capitán del equipo de fútbol y ligón declarado de la clase, además del tercer amigo inseparable de Kousei y Tsubaki. Tiene gran parte de culpa en el inicio de la trama, ya que todo empieza cuando Kaori le pide a Tsubaki que les presente, ya que le gusta Watari. Para mí es un personaje que se mantiene un poco a la sombra, y al que creo que no se le dedica la atención suficiente, cosa que me parece una pena. La verdad es que estoy esperando que en el manga esto cambie :s

Emi, para mí la mejor secundaria.

En cuanto a los demás personajes más secundarios, decir que todos tienen su lugar, aunque su cometido sea más bien ir ayudando a que Kousei se vaya desarrollando como personaje. Desde los rivales en las competiciones, hasta su profesora, su madre... Es realmente emocionante cómo todas las tramas se van entrelazando, y sobre todo, cómo los personajes se ven influenciados por los otros. Ésta es una de las grandes cosas sobre las que nos hace reflexionar Shigatsu, el cómo nos vemos rodeados de tantas historias y tantos momentos junto a la gente que nos inspira, que nos alienta, que nos acompaña... En definitiva, cómo afectan a nuestra vida las personas que están a nuestro alrededor, sobre todo en la infancia, dejándonos una huella para toda la vida.

Qué kawaiis *^*

En animación creo que visualmente es una serie muy atractiva. Tiene escenarios que son simplemente preciosos y los diseños de los personajes son muy adorables, sobre todo los niños pequeños, son realmente achuchables todos >___< Además, creo que transmite gran parte de la visión de Kousei del mundo que le rodea simplemente con las gamas de colores que van apareciendo: todo es más monótono en sus peores momentos, pero luego todo resplandece y se llena de color cuando Kaori está revoloteando.

Enorme que al pasar la nube todo esté sombreado T_T

En un anime dónde la música tiene tantísima importancia no podemos olvidarnos de ella. Creo que será uno de los puntos dónde el anime ganará al manga, y es que las melodías se entremezclan de forma casi natural con la trama, tanto la BSO en sí cómo las canciones que son interpretadas. A veces incluso aparecen unas versiones de las canciones de música clásica que incluyen voz y que están levemente modificadas para que transmitan aún más los sentimientos de la escena. 

Tiene dos openings y dos endings, y aunque son todos muy bonitos, para mí el Hikaru Nara de Goose House es el mejor. Incluso llegué a pegársela a mi compi, que no es mucho de escuchar estas cosas xD [Está guay está guay, además lo viven una barbaridad] Os la dejo porque me gusta hacer el bien, y porque los vídeos del canal de Youtube de este grupo son geniales:

Espero que al llegar hasta aquí ya os hayáis planteado darle una oportunidad a esta serie. He leído algunas opiniones, y a pesar de las que dicen que es un anime que cae en la lágrima fácil, para mí es una de los mejores series de temporada. Eso sí, preparaos una cajita de pañuelos cerca, porque aunque tiene muchos momentazos de comedia, de música, etc... es un drama al fin y al cabo. 

Ya para terminar, algunas curiosidades. 

-Shigatsu fue TT en Twitter en España el día 19, cuándo salió el último episodio. Me llamó mucho la tención, ya que creía que era una de esas series que sólo veo yo y cuatro gatos xD 

-Vi el último episodio el Viernes 20, justo el día que empieza la primavera y me pareció una coincidencia maravillosa, ya que el último capítulo del anime termina justo cuándo empieza la primavera. Realmente no creo que haya sido tan fortuito, supongo que lo tendrían todo pensado desde el principio para que justo cayera así, qué detalle, ¿no?

-La editorial Milky Way Ediciones va a lanzar el manga en español de Shigatsu, y el primer tomo saldrá este mismo 24 de Marzo. Lamentablemente mi bolsillo lo va a sufrir seguramente, ya que tengo pensado empezar a comprarla. Promete ser una edición hecha con mucho mimo y cariño por esta pequeña editorial que cada vez más está siendo reconocida por su buen trabajo. Espero que no me decepcionen, que va a ser la primera vez que empiece a comprar un manga así y tengo muchas expectativas >___<

Y eso es todo por ahora :) Espero que hayáis disfrutado la entrada, y que la próxima sea mi compi, que estaréis hartos de mí ya xD [Pequeño sútil recordatorio de ¡escribe ya! XD]

Las imágenes son capturas que he hecho yo, y algún gif de Tumblr.

Fangirlear - Conceptos básicos

¿Tus amigos hablan sobre sus OTP y tú crees que es una nueva forma de ver películas? ¿Eres de los que piensas que Canon sólo es una marca de cámaras de fotos? ¿O simplemente, no entiendes la sarta de palabras raras que empezamos a soltar algunas veces? Bueno, principalmente por el último de los motivos, hemos pensado en hacer esta entrada, repasando algunos de los conceptos del fangirleo común (y no tan común) Preparad lápiz y papel que os vamos a dar una masterclass. [¿Cansad@ de escuchar gritos histéricos y no saber por qué, de oír quejas sobre cuándo saldrá la nueva temporada de Sherlock y no entender el por qué de tanto revuelo? Ésta es tu entrada]

Empezaremos intentando definir lo que es fangirlear, cosa harto complicada, ya que es un concepto totalmente subjetivo. Lo haremos a través del testimonio de las diversas fangirls que nos han concedido parte de su escaso tiempo para una pequeña entrevista.

¿Qué es para ti el fangirleo (sustantivo derivado de la acción de fangirlear)?

Los feelings, ese término complicado que explicaré luego.

1- Raquel Pérez, fangirl universitaria y canciller fujoshi, responde primero: "Para  mí el fangirleo es un sentimiento que produce mucho sufrimiento, pero también mucha felicidad. No hay nada más bonito que estar deprimido de la vida y que te saquen una foto de tu personaje favorito o de tu OTP y que se te pase. Eso es amor del bueno. El fangirleo es quedar con tus amigas a ver la 2º temporada de Sherlock por 4º vez y compartir la desolación que te causa saber que aún quedan dos años de espera para la siguiente temporada. Y ya cuando tu OTP es canon, eso ya es un sentimiento incomparable."

2- Lucilda, mitad del equipo redactor de Tormenta de Ideas y sufridora nata porque personaje que ficha, personaje que muere, nos cuenta su opinión: "Fangirlear es poder olvidarte por unos momentos de tus problemas, y cargar con los de personajes de ficción. Fangirlear es dar vueltas en la silla hasta marearte cuando tu OTP se besa por fin. Fangirlear es dejar de ver una serie cuando tu personaje favorito muere (o cuando eliges otro personaje favorito y muere otra vez porque has vuelto a ver la serie) Fangirlear son lágrimas, enfados y risas. Pero sobre todo es saber que puedes estar un poco loca por todo esto y aún así saber que no estás sola porque tienes a todo un fandom detrás que está igual o peor que tú."

Los minions también fangirlean.

3- Aniki, ladrona de guante blanco, señora y dueña de los espaguetis más maléficos del universo, y estudiante en sus ratos libres: "Para mí fangirlear es una válvula de escape. Viene bien cuando uno está muy agobiado." 

4- Aiko, la otra mitad del equipo redactor de este blog y fangirl de Hitsugaya profesional: "El fangirleo es un concepto muy amplio para mí, ¡lo puedo aplicar a mi vida diaria! No sólo fangirleo de los personajes de series y animes, si no también de las personas reales a las que admiro, o aquéllas que me parecen muy adorables o molonas. Fangirlear me ayuda a evadirme, y es bueno para la salud, como el chocolate negro"

Pérdidas de control por fangirlismo

5-Fran Metallium, brazo de la ley del imperio fujoshi (porque los chicos también pueden ser fangirls), nos dice: "El fangirleo es esa sensación que te entra y te recorre todo el cuerpo cuando ves una imagen, un amv, un fanfic o cualquier cosa de cualquiera de tus OTP (Porque todos tenemos más de una OTP). Aunque no solo se limita a esto, si no que también está el fangirleo a tus maromos o maromas que te alegrarían el día. Es una sensación indescriptible, con un comportamiento que solo sigue el patrón de pérdida de control escribiendo o en acciones raras. Algunos ejemplos de esta pérdida de control son el típico “kyyaaaaaaa!!!! >.<”, tanto escrito como gritado (Mientras más largo es porque mayor furor ha causado la imagen), o por escribir en el teclado sin orden alguno “aksdhañsldjasflajslfkahswdñja *o*”. Tambien puede venir dado por pérdidas de control tal y como la de la imagen de arriba a la derecha."
 

Como véis, el fangirleo no es algo que pueda definirse trivialmente, ya que implica demasiadas reacciones psicológicas dependientes del individuo. Pero a pesar de ser un sentimiento individual, el colectivo que fangirlea, sobre todo en el entorno internáutico, se caracteriza por utilizar un vocabulario común. Entre otros términos, introduciremos los más básicos:

Ej. de cómo Sherlock corre a aliviar a su fandom por el hiatus.

• Fandom: en general, el colectivo que es fan de determinado libro, serie, película, anime,... Dentro del fandom podrán establecerse divisiones por ideologías [ideologías a veces totalmente opuestas], pero al final el sentimiento de seguir a la misma obra es lo que les une. 

• Fangirl/fanboy: aquéllos que ejercen la acción de ser fan de algo, y manifestar su amor a ello por todos los medios posibles. Aunque el término fanboy está más bien asociado a la tecnología (videojuegos, móviles,...)  [O series, peliculas como pueden ser Star Wars, Star Trek, Sherlock de nuevo,etc] se puede utilizar como masculino de la palabra fangirl.

• Fanfic: texto o historia escrita por fans. Normalmente implicará materializar nuestros más profundos deseos, en el fanfic, el fan pone toda su alma, llegándose a implicar en él hasta límites insospechados. También cabe puntualizar que hay que tener cautela cuando se buscan fanfics, ya que puedes acabar encontrando cosas que no te gustan (lo mismo pasa con los fanarts) Claro ejemplo del dudoso uso de los fanfics los tenemos recogidos en sitios como la cuenta de fanfics_txt de Twitter. Porque, recordad que, un gran poder conlleva una gran responsabilidad.

• Fanart: dibujo o ilustración hecha por fans. La búsqueda de fanarts es todo un arte, y comúnmente, la fangirl media se afana en conseguir el mayor número de fanarts de buena calidad posible. Sitios como Pixiv, Pinterest, Devianart o Tumblr son su territorio.
  [Me gustaría hacer hincapié de nuevo en los posibles daños que pueden causar la búsqueda de fanarts o fanfics y advertiros que entréis en el mundillo con precaución]

Todos estos términos son muy generalistas, y pueden aplicarse a diversos ámbitos, música, series, libros,... Pero entremos en materia:

Metáfora de lo que puede pasar con tu OTP.

•  OTP: (One True Pairing) Referente a la combinación de personajes de cualquier obra que emparejas, o mejor dicho, que shippeas más fuerte. Aquí los límites los establece la propia fangirl [Sobre todo por lo de "one"]. Normalmente, el tener OTPs implica sufrimiento por diversas razones: porque no sean canon, porque el autor decida que su relación sea complicada, porque mueran [en este soy una experta], porque estén muertos, porque el autor no lo deje claro, porque haga y deshaga a su antojo,.... Pero como bien dicen, en la peores épocas el arte resurge con más fuerza, y las fangirls se agarran a fanfics y fanarts como acto reflejo para paliar el sufrimiento. Muchas veces, las OTPs adquieren nombres propios, compuestos mayoritariamente por ambos nombres de los emparejados. En nuestro ejemplo siguiente de pareja canon, hablaríamos de Romione.

• Canon: aquéllo que se cumple en la obra original. Por poner un bonito ejemplo que deleitará a mi compañera bloggera, Ron y Hermione son pareja y son canon porque es lo que aparece en la obra original de J.K Rowling [Canooooooooooon]. El canon es aplicable sobre todo a las parejas que se forman, creando conflictos entre las OTPs que se generan entre el fandom y lo que de verdad refleja el canon. Cómo bien dije en la definición anterior, fanarts y fanfics son las vías de escape de la frustación de las fangirls que no ven que sus deseos se materializan en lo canon. 

• OC: (Own character) Relativo sobre todo a los fanfics, personajes inventados que entremezclan sus historias con los personajes de las obras que nosotros queremos. En numerosas ocasiones, estos OC suelen ser alter ego del escritor del fanfic, que materializa así su deseo de interactuar con sus personajes favoritos.

• Shippear: emparejar fuerte, por si no había quedado claro.  

Metáfora de las consecuencias psicológicas de los feels.

•  Feelings/feels: cómo bien implica su traduccion, sentimientos. Todos aquéllos sentimientos que se generan a través del fangirleo. Los feelings pueden ser alegres o tristes, pero la principal característica es que embargan al individuo, haciéndole olvidar todo lo que hay a su alrededor y obligándole a centrar todos sus pensamientos a la escena que los ha provocado. También los feelings pueden evocarse a través de conversaciones con otras fangirls, y pueden llegar incluso a ser tan intensos como la primera vez que se experimentan. [Inserte gritos fangirls]

Para finalizar, he pedido a nuestros amables colaboradores que me respondan a la siguiente pregunta:

¿Cómo crees que se llega a ser una buena fangirl?

1- Lucilda: "Es un poco como el "Hakuna Matata, vive y deja vivir". Todo el mundo tiene derecho a fangirlear pero hay ciertos puntos en el fandom que no compartís, no los fuerces. Be water my friend."

En los peores momentos, el apoyo entre fangirls es muy importante.

2- Raquel Pérez: "Llegar a ser una buena fangirl no es fácil. Una tiene que mantenerse fuerte cuando la gente te llama loca. Hay que defender tu OTP delante de todos y eso, a veces, es doloroso también. Sobre todo hay que ser paciente y tener una personalidad fuerte para soportar los feels y para no sentir vergüenza al expresar tus sentimientos de fangirl. Una vez consigues esto, todo es buscar fanarts y ser feliz."

3- Aniki: "Matando todo pensamiento del estilo de "Santo cielo, qué estoy haciendo con mi vida". Eso es vital." 

Fran ha decidido ocultar su identidad por motivos desconocidos.

4- Aiko: "Hay que educar a las fangirls en el respeto y la tolerancia, ser fangirl ya es demasiado duro como para que encima el mundillo se contamine de faltas de respeto. Mi máxima es "Yo respeto pero no comparto" También recomiendo aportar a los fanfics y fanarts, que te dan la vida cuándo más lo necesitas. Nunca sabes cuándo algo tuyo puede ayudar a otra fangirl en sus peores momentos"

5-  Fran Metallium: "Para llegar a ser una buena fangirl debes de seguir y mantenerte junto a tus otp o maromos en todo momento, tanto en lo bueno como en lo malo. Si se pelean o cualquier cosa, debes de seguir creyendo en ellos, a pesar de lo que diga la gente. Todo el mundo tiene sus otp y maromos y no tiene porque ser lo mismo para todos, así que, disfruta de las tuyas y que no te rompan la magia."

Fuentes: Urban Dictionary, Wikipedia y Tumblr. Agradecimientos especiales a todas las fangirls y (fanboy) que han aportado sus valiosos testimonios.

Toma nota: Apollo Justice (Saga Ace Attorney 4)

Hasta el infinito... y más allá (oh wait..)

Bueeeenas a todos, vuelvo a traeros otro Toma Nota, pero esta vez, hablaré de un videojuego para Nintendo DS que ya tiene sus años (2007)

Se trata ni más ni menos de Apollo Justice, el cuarto juego de la saga Ace Attorney, o Gyakuten Saiban para los amigos japoneses. 

[Aviso de Piltrafilla: Entrada con alto contenido fangirl, repito  fangirl  suelta en el blog ]

Si no conocéis nada sobre esta saga, nunca es tarde para comenzar a jugarla, ya que merece mucho la pena. Se trata de una especie de novela gráfica en la que encarnas a un abogado que se enfrentará a ciertos casos. Tendrás que ocuparte de defender a tu cliente en los juzgados, pero para ello también ejercerás de detective, investigando las escenas relacionadas con el crimen e interrogando a todos los testigos/sospechosos.

Cómo véis, se nota que me tira mucho la parte detectivesca, para no engañarnos, pero lo que más me atrae de estos juegos son las historias que vivimos a través de ellos, historias que dejan huella, que sorprenden y que hacen que te emociones. He tenido la oportunidad de rejugar por tercera, o cuarta vez esta entrega y he de decir que a pesar de ya más o menos saber lo que pasa, me sigue pareciendo fantástico porque ha conseguido atraparme como si fuera la primera vez. Otro punto fuerte son la cantidad de personajes que podemos llegar a conocer, tan variopintos y con sus propias manías y formas de ser. Bueno, y la música, no podría olvidarme de la maravillosa banda sonora que lo hace aún más épico. Como véis, tenéis muchas razones para empezar la saga, pero mejor dejo de enrollarme y comienzo a centrarme en este juego ^^"

Apollo Justice, cómo bien dice el título del juego, es el joven y novato abogado al que encarnaremos en esta entrega.

No se puede juntar más clase en una foto. Ains, los hermanos Gavin...

Ensayando las Cuerdas de Acero xD

Se trata del muchachito que aparece en medio de la imagen, el del flequillo puntiguado (parece que es requisito para ser prota de estos juegos xD) Apollo, tras mucho tiempo aprendiendo bajo la tutela del famoso abogado defensor Kristoph Gavin (el rubiales estirado del traje) se enfrenta a su primer caso, dispuesto a gritar los ¡Protesto! más enérgicos del juzgado gracias a su técnica vocal de las Cuerdas de Acero xD [técnica milenaria]

La cosa se complica cuando ve quién es su cliente: Phoenix Wright, algo más desarreglado de lo que nos tiene acostumbrados. Porque señores y señoras, Wright ha sido el protagonista de las tres entregas anteriores de Ace Attorney, aunque ahora se dedique a aporrear el teclado de un viejo piano en un antro de mala muerte (y en chanclas, ni más ni menos)

Olé tú hijo, olé tú.

¿Qué ha llevado al señor Wright a esta situación? ¿Por qué desde hace siete años no ejerce como abogado? Y lo peor, ¿cómo ha llegado a ser el acusado que tenemos que defender en un terrible caso de asesinato?

(Inciso para fangirlear mucho de Phoenix desarreglado. Qué bien le sienta la barbita incipiente y el chándal, ains, cómo lo adoro xD También fangirleo horriblemente de Apollo, que es adorable, y del fiscal, que os lo presento luego en los spoilers xD)

[Avisé del contenido fangirl en la entrada]

Así comienza este maravilloso juego, en el que iremos avanzando a través de los casos presentados en cada capítulo. En total son cuatro capítulos, que tendremos que ir recorriendo, desgranando cada misterio, y que guardan una interesante relación entre ellos, pero eso os lo cuento ¡en los spoilers!

----PARTE CON SPOILERS----

 Voy a contaros con un poquito más de detalle cada caso, aunque intentaré no destriparlos del todo ;)

¡¡Quién fuera Trucy!! *envidia envidia*

El caso del triunfo

La escena del crimen, el Borscht Bowl, un antro de mala muerte de inspiración rusa, justo el sitio dónde Phoenix Wright se gana la vida actualmente. Aunque tenga la fachada de tocar el piano, su verdadero trabajo es ganar las partidas de póquer que juega allí. Jugadores de todas partes van en su busca porque él tiene la fama de no haber perdido... en siete años. En la última de las partidas, el viajero misterioso Shadi Smith resulta asesinado, y él es el único sospechoso. Debido a la amistad que tiene con el mentor de Apollo, somos la primera opción a la que acude, por lo que tendremos que defenderle en el juzgado.

Sorprende conocer a Trucy Wright, la hija de nuestro cliente (¡¿¡¿que Phoenix Wright tiene una hija?!?! es la primera reacción) pero más sorprende que el fiscal que "luchará" contra nosotros es el hermano de nuestro mentor, Klavier Gavin (el otro rubiales, el rockero, uno de los #rubiosQueMerecenLaPena del juego, está claro. No se puede aguantar los solos de air guitar que hace en el juzgado. Porque aparte de ser fiscal tiene un grupo de rock, sep. Si es que es un partido el muchacho, ains xD)

¿Acaban ahí las sorpresas? Obviamente no. Phoenix no deja de dejarnos caer que nos encargó a nosotros la defensa porque notaba en nosotros una especie de "poder", que iremos descubriendo a lo largo del caso: se trata de ser capaces de detectar fácilmente los "tics" que tienen los testigos cuándo se ponen nerviosos o mienten sobre algo. Gracias a ello, podremos presionarlos y llevarlos al límite, haciendo que se dejen llevar y aclaren sus testimonios. Todo porque sentimos que nuestro "brazalete nos avisa" y hacemos una especie de "zoom" sobre el testigo en cuestión, una cosa muy chula, que se añade a los "poderes" y técnicas que hemos podido ir probando a través de los demás Ace Attorney.

Finalmente, tras un dramático y épico final, a nosotros no nos queda otra que aceptar el mecenazgo de la Agencia de Talentos Wright.
[Sí, sí, sí ¿pero la hija de Phoenix qué?]

El caso de la esquina

OTEPÉEEEEEEEEE

Han atropellado a Phoenix Wright (tranquilos, nada grave), a Trucy le han robado sus braguitas mágicas (sí xDDDDDDDDD vaya cachondeo con las braguitas XDDDDDDDD pero es que son parte de su espectáculo de magia) y al señor Eldoon le han robado su única forma de vida, su puesto de fideos (¡Eldoon's noodles, los más salados de la ciudad!), todo en una misma noche... Y Apollo es el encargado de encontrar a los culpables (Phoenix le carga el marrón, básicamente xD)

Emaaaaaaaaa :D

Lo peor, es cuándo descubrimos que el puesto de fideos del señor Noodle es parte de la macabra escena de un crimen, qué casualidad, cometido la misma noche. La inspectora Ema Skye nos ayudará, o no xD a investigar con sus métodos científicos, e iremos descubriendo cuál es el hilo que conecta a todos estos casos...

(inciso, porque Ema Skye es mi personaje favorito ever xD [doy fe] y porque es muy shippeable con el Klavier Gavin, yeah. La tía es una personaje, conoce a Phoenix del tercer juego de la saga y está muy frustada porque ella quiere ser forense, pero se queda en inspectora xD Por eso al final siempre está cacharreando con métodos y experimentos nuevos para investigar, cosa que se agradece, porque le da al juego un poquito más de vitalidad y dinamismo :D Aparte está siempre comiendo bocaditos, y es muy borde con nosotros hasta que no le decimos que venimos de parte de Wright xD)

Alita Tiala

Bueno, no queda ahí la cosa, ya que la señorita Alita Tiala nos pide por favor please que defendamos a su futuro marido, el acusado de asesinar a Pal Meraktis, Wocky Kitaki, hijo del jefe de la familia mafiosa de los Kitaki. Klavier Gavin será otra vez el fiscal de la acusación, y tendremos que desentrañar el misterio de por qué Meraktis apareció en la escena del crimen tirando del puesto de fideos del señor Noodle.

Cuidadín Apollo, que te dejan sin flequillo xD
[Esta mujer es igual que la maestra de Mulán]

Nos metemos en asuntos peligrosos, con cosas escabrosas de la mafia, y con Wocky Kitaki con una bala alojada en su corazón que puede matarle en cualquier momento. Curiosamente, Pal Meraktis fue el médico que le atendió cuándo le dispararon, y el que no se vio capaz de extraer la bala, por lo que le dio de alta sin decirle nada...

Todo apunta a que el joven Kitaki quería vengarse, ¿no?

 El caso de la serenata

El hilo conductor de todos los incidentes de esa noche

El fiscal Gavin nos invita a acudir a uno del concierto de su grupo de rock, The Gavinners, pero en el espectáculo no contaban con incluir el asesinato del representante de la estrella invitada, Romein LeTouse. Aquí empieza todo el lío, ya que el pianista de Lamiroir, la bella cantante que acompaña al fiscal Gavin en la Serenata de la Guitarra, Machi Tobaye, resulta ser el sospechoso del crimen.
Por supuesto, a nosotros nos tocará sacarle de ese embrollo.

Son preciosos los dos T_T

Tráfico ilegal de medicamentos, verdades ocultas, trucos de magia, problemas con la Interpol, engaños y alguna mentira, será lo que iremos desentrañando al continuar con este emocionante caso. Además, es ciertamente de los más interactivos, ya que contaremos con el análisis del vídeo de la actuación como una de las pruebas.

También se introducen varios personajes que pueden pasar desapercibidos, pero que tendrán peso en el siguiente caso...

Como curiosidad final, decir que los que han hecho este juego son unos cachondos, y que en la versión en inglés al menos, se introducen guiños a Harry Potter, The Police, Iñigo Montoya y John Lennon (si es que son unos grandes)

 El caso de la sucesión

O mejor dicho, EL CASO, con mayúsculas. Porque como nos suelen tener acostumbrados, en cada juego de la saga el último caso suele ser el más emocionante, largo, e interesante.

La pobre Vera es tímida y se comunica dibujando

En el Apollo Justice no es menos.

Ya Phoenix se ha encargado de introducirnos que la Justicia está viviendo su peor época oscura en estos días. Por ello, y en su búsqueda de mejorar el sistema, nos propone participar (o nos obliga, más bien) en un juicio experimental, en el que el que da el veredicto es un Jurado Popular, no el Juez. [Que si es el juez de los anteriores, ese sí que es un cachondo mental xD] A pesar de tratarse de un juicio experimental, el caso es real, y deberemos defender a Vera Misham por la acusación de asesinato de su propio padre, Drew Misham, un pintor con demasiado que esconder. La muerte tuvo lugar en su propio estudio, durante la única entrevista que el pintor había concedido nunca, y debido a una dosis mortal de atroquinina, un veneno letal de efecto retardado. Puede parecer un caso fácil ya que todo apunta a que Vera es culpable pero todo se tuerce cuándo la propia acusada cae inconsciente en el Juzgado, víctima de... otra dosis de atroquinina.

Zak Gramarye

Valant Gramarye

En ese momento ya somos conscientes de que este caso no es nada trivial, y que puede ser la clave para desentrañar el mayor misterio de hace siete años: cómo Phoenix Wright perdió su insignia de abogado. Gracias al sistema MASON, podremos revivir la investigación de entonces de Phoenix, e ir enlazando las pistas desde el pasado al presente. [Levanta la nariz olfateando... ¿alguien ha dicho algo de pasado y presente?] Sí, señores, vamos a manejar de nuevo a Phoenix en sus años mozos, y tendremos que volver a usar el Magatama para romper los psicocandados de la gente >______< Me parece súper épico esto, de verdad xD

El caso que tendremos que resolver bajo la piel del señor Wright es el asesinato del maestro de la compañía de magos Gramarye, y nuestro defendido es Zak Gramarye, uno de sus dos discípulos. El fiscal contra el que nos tendremos que enfrentar será ni más ni menos que un joven y debutante (y realmente atractivo con el pelo corto xD) Klavier Gavin.

*_______*

Desafortunadamente, el juez no podrá dar su veredicto ya que Zak Gramarye ejecuta uno de sus "trucos de magia" para salir del Juzgado antes de ser declarado culpable. Como regalo, nos deja a nuestra cuidado a su hija pequeña, Trucy Gramarye (me emociono sólo al pensar en cómo todo está hilado T_T)
[aaaaan]

CHANÁN CHANÁN *momentaso*

Con todas las pistas del pasado y presente en nuestra mano, volvemos al caso de los Misham, y llamamos a nuestro siguiente testigo... cuyo nombre no pienso decir ;) Solo os revelaré, que podremos demostrar que Phoenix Wright es totalmente inocente sobre el asunto turbio en el que se vio implicado hace siete años. (¿Casualidad? Obviamente no, Phoenix es un grande xD)

No podemos olvidar que en este juicio experimental el veredicto lo tendrá que emitir un jurado popular, compuesto por personas que no deben tener ninguna vinculación con el caso. Por ello, al final manejaremos a una de los miembros de dicho jurado, y tendremos que decidir si Vera Misham es Culpable o No Culpable.
Por supuesto, el final del juego será distinto dependiendo de lo que elijamos >_<

----FIN DE LOS SPOILERS----

El Ojo Crítico:

Numerosas cosas habrán sido desveladas a lo largo de este último caso, y lo más seguro es que terminemos con toda la cantidad de información golpeándonos el cerebro, haciéndonos sentir emocionados por las revelaciones que hemos presenciado. Al menos así me he sentido yo, incluso la enésima vez que lo jugué. Es maravilloso ver cómo las historias entre los personajes se van desenmarañando, y cómo algo que al principio puede parecernos totalmente lejano, nos acaba afectando también a nosotros. Es la magia de estos juegos, eso que les hace especiales y la razón por la que me gustan tantísimo. La historia, los personajes, la música, el investigar la escena del crimen, el pensar cómo defender a tu cliente, los diálogos,... No puedo ser objetiva con esta saga que me ha dado tantos buenos momentos, simplemente, me limitaré a recomendárosla, esperando que os guste tanto o más que a mí ;)

[Yo no soy muy fan de la saga... digo mientras me protejo detrás de un cojín de plumas, pero he de reconocer que los casos están muy currados y tienes que utilizar tu cerebro y tu ingenio. Eso sí, ¡no vale hacer trampas y buscar la solución por Internet!  Nos interesa saber que opináis vosotros, así que ¡A comentar!]

 PD: Se me olvidaba decir que las imágenes las he sacado de http://www.court-records.net/
Es la mejor web para mantenerse al día sobre esta saga ;)

Toma Nota: INTERSTELLAR

Como ya dijeron nuestras adorables mascotas, Tormenta de Ideas renació de las cenizas entre otras cosas, gracias a que tras mucho tiempo fuimos al cine. [está la cosa mu mala y el cine mu caro xD]

La película que vimos fue Interstellar que ha sido muy alabada por los expertos y por los espectadores que después de todo, son los verdaderos críticos. Ha recaudado unos 660 millones de euros que no es poca cosa.

Así que aquí estoy yo para hablar de ella, ya sabemos que se estrenó hace tiempo y se ha escrito mucho pero es nuestro punto de vista.

Interstellar ya venía precedida por la publicidad que da estar dirigida por Christopher Nolan y que entre otros actores, participen Matthew McConaughey y Anne Hathaway como dúo protagonistade.Tanto uno como otro con sendos oscars a sus espaldas por Dallas Buyers Club y Los Miserables respectivamente.

La música es de Hans Zimmer como ya es normal en películas de Nolan
 

Aviso que hay spoilers de la trama.

La historia cuenta como en un futuro, la Tierra se ha vuelto insostenible ante tanta cantidad de personas, que sumado a las plagas que asolan los campos y las continuas tormentas de arena hace muy difícil la vida de los terrícolas.

Esos son los precedentes en los que nos pone la película, donde aparece Cooper (McConaughey), antiguo piloto de la NASA reconvertido a granjero y padre de dos hijos. Estos a pesar de ser brillantes no pueden aspirar a nada más que ser granjeros porque la necesidad de alimentos obliga a fomentar dicho trabajo. [eso me gustó]

La hija, Murph, cree que en su casa hay un espíritu que intenta comunicarse con ella hasta el punto que una de esas apariciones hacen que sigan unas coordenadas que los llevan a lo que queda de la NASA.

Ahí es donde aparece Amelia (Hathaway) que entre otros intenta conseguir encontrar otro planeta parecido a la Tierra para que la humanidad sobreviva.

Como podréis adivinar el elegido para llevar a la expedición hacia la Nueva Tierra no es otro que Cooper.

El Ojo Crítico:

Tras sus casi tres horas de película y un final que te deja un poco en ascuas vamos con la crítica en sí.

He oído de todo desde que “es un peliculón” hasta el “esperaba algo más”.Yo estoy un poco entre dos aguas.

La idea está bien pensada (es algo que mucho me temo puede llegar ocurrir), las interpretaciones están bien y el aspecto técnico de la película es una pasada: fotografía (está nominada al oscar), efectos especiales y música de Hans Zimmer que se lleva otra nominación. 
Soy una gran fan de las banda sonoras, mi compi bloggera puede corroborarlo, y en especial de Hans Zimmer y John Williams, pero no creo que sea una de las mejores producciones de Zimmer ya que aunque los silencios de la película son sobrecogedores hablando exclusivamente de música no me "llegó" como espectadora algo que yo valoro mucho y que con El último samurai, Piratas del Caribe u Origen sí hizo.

A mí en particular no se me hizo especialmente larga y disfrute con el, digamos para no hacer spoiler, extraño final porque me gusta el género pero no pude evitar salir del cine pensando "sí, pero..."

Es un Blockbuster que llega un año después de Gravity (Ay Alfonso por qué no seguiste en HP) que salvando las obvias diferencias tiene de punto en común del espacio, astronautas y hombres perdidos allá arriba. Quizás esa proximidad con Gravity haya impedido que Intestellar fuera nominada a mayor número de premios.

Me quedo con una frase que dijo un amigo sobre la película que me hizo mucha gracia: "Interstellar es el ejemplo perfecto de cómo ser mal padre y querer más a un hijo que al otro." (fuente)

¿Y vosotros qué creéis?

[yo he de decir que estoy mayormente de acuerdo con lo que ha dicho Lucilda, quizás si no hubiese ido con las altas expectativas que tenía, la hubiese disfrutado más :/ Al final salí del cine chispa más o menos de cómo entré...]