jueves, 31 de diciembre de 2015

Otro año más...

María
Quedan poquísimas horas para dar la bienvenida a 2016, y no menos importante, ¡para que se estrene el especial de Sherlock! ¡Por fin! [Que es lo importante claramente XD]
Sin embargo, esta entrada no va de mi hype con la serie de la BBC, si no más bien del año que estamos a punto de dejar atrás y de nuestros deseos para que el año próximo sea aún mejor :)

Por nuestra parte, he de decir que me he quedado muy sorprendida al mirar el archivo del blog, y es que hemos batido récord de entradas, 18 contando ésta, ni más ni menos (¡hemos alcanzado la mayoría de edad, yeah!) Puede que parezcan pocas, pero, y estoy segura de que mi compi comparte mi opinión, tenemos que estar muy orgullosas, que hemos mantenido muy buen ritmo, sí señor. [Al menos he cumplido un propósito de este año jejeje] 

Casi podríamos decir que terminamos como comenzamos, con un Toma Nota de esas películas de las que acaba hablando todo el mundo: Interstellar y la nueva de Star Wars. También se nos ha ido mucho, pero mucho, la pinza con las entradas de la nueva sección A fangirl is always young, pero no tenéis ni idea de lo bien que nos lo pasamos escribiéndolas (y releyéndolas). Repaso al nuevo Pottermore y conmemoración de Regreso al Futuro. Alguna peli muy muy buena (Inside Out) y otra no tanto (PAN). ¡¡Incluso habéis podido disfrutar de un Toma Nota de anime de Lucilda!! Increíble pero cierto. [Gracias gracias es que Steins; Gate ha marcado y me lo voy a volver a ver esperando Steins; Gate Zero yeeeaaah]

En definitiva, ha sido un año muy completito, y nos alegramos de haber hecho renacer el blog, a pesar de que conlleva agregar un marrón extra a nuestra vida diaria (que ya se llena de marrones sola xD)
 
¿Propósitos para el año que entra?
Pues claro, porque hay que terminar dos series de entradas: la de la indignación de mi compi sobre el tema de las sagas/series interminables, [sierto] y la mía sobre los shōjos. Además, es obligatorio el Toma Nota que haremos sobre el especial de Sherlock en cuánto lo veamos. Y sobre todo, seguir aquí liándola y subiendo entradas sobre lo que se nos ocurra :D 
Sin más, ¡feliz año nuevo! Voy a copiar a mi compi (porque aunque venga después, la idea de poner música es suya) y os dejo a mis niños de Goose House, que son la caña.




Dejo ahora paso a Lucilda, que querrá decir algo ;)

Lucilda
Hooola ¿qué tal? Aquí la otra mitad del blog.
La verdad es que parece que fue ayer cuando cuando retomamos el blog con la ilusión con la que lo empezamos allá por el año 2011, que se dice pronto. Escribir por escribir y reírnos sobre todo reírnos. Mi compi bloggera ya ha hecho un buen resumen de las entradas de esta temporada, así que no entraré en detalle. Simplemente decir, que hay que sacar una segunda parte de ¿cómo ser una buena fangirl?

También nos hemos llevado sorpresas en las estadísticas del blog. ¡¡Saludos internacionales a todos!! XD [S novym godom!]

Para el año que viene esperamos seguir con este ritmo y hacer cosas nuevas. Nunca se sabe. [¡Que estamos muy locas!] Muchas gracias a todos si nos leéis y a mi compi bloggera por soportarme. (Especialmente mi manía por desordenar las comas :) ) [ ;)]


Aquí os dejo una canción para celebrar el año nuevo. Pentatonix por si vivís en una esponja y no sabéis quienes son.

domingo, 27 de diciembre de 2015

Toma Nota: STAR WARS VII El Despertar de la Fuerza (SPOILERS ALERT)

Antes de nada decir que no soy experta en la saga y no se puede decir que sea muy fan, lo justo y necesario.

Dicho lo cual, he leído críticas sin spoilers antes de ver la peli, he ido al cine a verla y por último he leído críticas con spoilers tanto buenas como malas. La última que ha llegado a mis manos de hecho, era puro hate. (Que personalmente lo veo bastante, bastante exagerado pero allá cada cual con su vida)

Así que me siento preparada para abordar este Toma Nota tan complicado y especial. Ya he dicho que no soy una gran fan de Star Wars pero creo llegar a entender lo que para muchos fans debe ser volver a ver en acción una franquicia supuestamente finalizada. Y que rescaten a los actores originales, tras los episodios I, II y III.

Empezamos y habrá spoilers y también algunas de mis teorías.
[A mi ya me han spoileado, pero total, me da igual]

No fui al estreno de la película, pero me imagino, que la gente se volvería loca al escuchar los primeros compases de la BSO de Star Wars mientras subían las letras. A mí se me puso una sonrisilla, he de admitirlo.
Vayamos por partes. [como Jack el destripador]

El argumento: Recientemente me vi las películas antiguas y hay que admitir que el episodio VII tiene muchos, muchísimos guiños al episodio IV. Ambas empiezan por un ataque de los "malos" a un puesto pacífico buscando la ubicación de Luke Skywalker que lo guardan en BB-8, en las antiguas el mapa de la Estrella de la Muerte escondido en R2-D2. Aparece el Sith enmascarado, Darth Vader o Kylo Ren en la nueva. Rey que vive en un páramo desértico como ya pasó con Luke. Un nuevo Yoda en forma de mujer alien bajita Maz Kanata, (que por cierto es la novia de Chewbacca) que sabe una "jartá" de la fuerza a pesar de no ser jedi. Otra Estrella de la Muerte del tamaño de un planeta y su destrucción casi calcadas. Y el gran malo, el Emperador en las antiguas, Snoke. La Resistencia es la nueva Alianza Rebelde y la Primera Orden es el Imperio. En fin, que sí, la verdad es que se parecen.

¿Dónde esta el tope entre nueva película o remake? Ahí cada cual con sus gustos. Muchos se quejan precisamente de eso, no están viendo nada nuevo si no un episodio IV con otros personajes.
A mí no me pareció un mal guión, a veces previsible, como la muerte de Han Solo, que estuve a punto de meterme dentro de la pantalla y decir ¿a dónde vaaaaaas? y hacerle un placaje para que se estuviese quieto.
Pero bueno es la primera, es la presentación de la nueva trilogía y han ido a dar justo en los feelings, algo que últimamente está de moda, véase Digimon Tri. (Feeeeeeeels everywhere)

Personajes: Las películas pretenden ampliar el universo de Star Wars así que predominan los personajes nuevos frente a los antiguos.

Han Solo y Chewbacca aparecen algo así como a mitad de película y su "hemos vuelto" cuando entran en el Halcón Milenario. Han que ha vuelto al pillaje y el contrabando tras la huida de su hijo hacia el lado oscuro. De la antigua banda es de lejos quien más sale en la película por motivos obvios, de muerte inminente vaya. Claramente es la razón por la que Harrison Ford accedió a participar en la película, por fin se deshace de Han Solo en el cine.
Leia no tiene un papel muy remarcable excepto quizás el reencuentro con Han. Probablemente saldrá más en las nuevas películas.
Luke tiene una escena al final a lo hombre ermitaño, cosa que no entiendo mucho. O sea, tu sobrino se ve influenciado por el lado oscuro, se arma un berejenal enorme, tu familia está en peligro y tú te vas a meditar al campo...
Ole tú

Pero bueno, a por los verdaderos protagonistas.

Rey y BB-8, para mí, los protagonistas de la película. Rey me encanta como personaje. Desde el estilo de las vestimentas hasta su forma de ser. Es una princesa Leia pero que desde luego no necesita que la salven ni mucho menos. Están de moda las heroínas independientes y fuertes ¿para atraer a un público femenino? Quizás, pero me gustaría que gustara como personaje por como es y sin necesidad de connotaciones. Diestra en el pilotaje, con gran percepción de la fuerza y es capaz de hablar con los droides y es muy manitas... En eso nos recuerda a Anakin y a Luke. La caracterización de la actriz me recuerda a Padme. (¿Abuela y nieta? Quién sabe) Que es la caña y ya está.
Finn el pobre... es una historia nueva porque que un stormtrooper cuelgue el casco y se pase al otro bando es algo nuevo y tiene sus puntos graciosos. El muchacho lo intenta pero no acaba de llenar la pantalla como, para mi gusto, pasa con Rey o Han. Y eso de querer arrejuntarlo con la muchacha, démosle tiempo a ver que pasa...
Kylo Ren, aaaaaaa veeeeeer, cuando está con la máscara  estupendo, el aspecto esta muy guay, un personaje malo que se ve atraído por el lado bueno, su forma de actuar llevándose por la ira, estupendo, sí. No hay necesidad de ver a otro Darth Vader igual, cada uno tiene sus cosas. Peeeeeeeeeeeeeeeero... cuando se quita la máscara... Que digo yo, ¿no había otro actor que se pareciera más a Harrison Ford o a Carrie Fisher? Creo que tiene potencial para ser un malo maloso malvado pero por favor que se deje la máscara puesta que impone bastante más.


He de reconocer que el estilo nazi de los malos da un poco de mal rollo y el discurso que da el general Hux recuerda mucho a Hitler.

El ojo crítico: La película la verdad es que me gustó exceptuando por la parte de Ben Solo, Kylo Ren sin máscara, además de que matara a su padre, como que meeeeh. Que le da un nuevo enfoque sí, pero corcho, que te has cargao a Han Solo.
Las películas se alejan completamente del universo extendido que habían creado los libros, cómics, etc, Han y Leia tenían gemelos y era el tercero de sus hijos quien se volvía malo. Por eso al ver el tráiler creí que Rey era hija de Leia y que el malo era su hermano. De momento parece que acerté uno. Y tiene pinta de que Rey será hija de Luke. Se resolverán las incógnitas en las próximas películas. Aunque hay que reconocer que han sabido jugar con nosotros a la hora de montar el tráiler ya que parecía que era Finn quien poseía la fuerza al utilizar el láser y es Rey quien reparte el bacalao.
Yo sinceramente la recomiendo, tiene acción y el guión está bien. Que no salí totalmente eufórica, vale, pero se deja ver y me quedé con ganas de más y hay que reconocer que eso para una película de dos horas tiene mérito.

Entre las nuevas películas VIII y IX y en 2016 que saldrá otra película Star Wars:Rogue One totalmente nueva desde luego va a ver Star Wars para rato.
[Pos ya me he spoileado más todavía xDDDDDDD Pero bueno, que las críticas que he estado oyendo dicen que se merece ir a verla al cine, así que venga, ¡que ahora con las vacaciones tenéis más tiempo!]

sábado, 19 de diciembre de 2015

Una retirada a tiempo es una victoria [2]

Seguimos con la segunda parte de esta serie de entradas. La primera la podéis encontrar aquí.

Si al empezar hicimos un ránking de las series que deberían haber acabado por su propio bien y por el nuestro, hoy vamos a hablar un poco más sobre exprimir y alargar éxitos.

Más concretamente vamos a hablar de películas, grandes taquillazos en general. Y entraremos un poco en el mundo ejecutivo de las productoras, ese mundo oscuro como el carbón.

Cierra los ojos y di en voz alta una película que haya sido un gran éxito. Ahora céntrate sólo en los últimos veinte años. ¿Tienes el nombre? Perfecto.
¿Han sacado una secuela que siga dando dinerico a la franquicia? La respuesta probablemente sea sí.

Ejemplos claros son Harry Potter, Los Juegos del Hambre, Crepúsculo y sus finales divididos en dos partes.
Por otro lado tenemos los reboot de Terminator: Terminator Génesis, con Sarah Daenerys Connor, Kyle "mazao" Reese y, por supuesto,  abuelo Terminator Schwarzenegger.
Lo nuevo de Star Wars, que no es un reboot como tal, pero es aún así, extensión de una saga famosa. Como pasó con Star Trek.
Piratas del Caribe que en un principio iba a ser una película, después fueron tres, y ya planean hacer seis. El Hobbit, que de un simple libro sacaron tres películas. Y no me vale eso de que era para completar con información de Tolkien, no son buenas y punto.
O el ejemplo más claro, las películas y películas de superhéroes, Marvel parece haberse asentado en los cines mientras que DC saca spin-off de spin-off  en la pequeña pantalla.

Y solo es el inicio de un largo etcétera.


Y yo me pregunto: ¿nosotros como espectadores somos un poco masoquistas?
Muchas veces sabemos que las compañías nos timan de mala manera y aún así, seguimos esperando con toda la ilusión del mundo, para que después quizás resulte que ni mucho menos esté a la altura de nuestras expectativas.

Me explico.

Allá por 2009 salió la noticia de que la última película de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte se dividiría en dos partes para que estuviesen mejor adaptadas... Sin comentarios.
Poco después se supo que Amanecer, el último libro de Crepúsculo, también tendría una versión cinematográfica dividida en dos. Sinsajo, lo último de Los Juegos del Hambre también hacía lo propio.

Se puso de moda eso de alargar con una película la gallina de los huevos de oro. Saga adolescente exitosa, fan dispuestos a ir al cine. Dinerillo asegurado.
Está por ver si los nuevos héroes de El Corredor del Laberinto o Divergente tendrán el mismo final.

(Tom Holland)
Imposible es que en 15 años
hayan cambiado de Spiderman
3 veces
Más de lo mismo, incluso yo diría que peor, son el tema de los superhéroes. Como con los fans de los libros, los cómics tienen también una enorme masa de seguidores que ante la posibilidad de verlos en carne y hueso, y muchos muchos muuuuuchos efectos especiales, irán al cine sin dudarlo. El problema viene cuando vamos a dos estrenos por año, los cuales muchas veces no son lo que se esperaba. Pero que no pasa nada si no llega a las expectativas, renovamos el elenco y empezamos de nuevo. Véase Spiderman, que aunque la saga de Amazing Spiderman tenía que estrenar una tercera parte, a Sony no le han gustado los números de taquilla, por lo que se cancela esa nueva película y se empieza de nuevo. Esta vez con un Peter Parker más joven, Tom Holland el actor de Lo Imposible.

Un apunte, ¿sabéis que las nuevas películas que iban a estrenar de Terminator las han cancelado también ante el bajo resultado en taquilla?

Todavía no he visto Star Wars, pero no hace falta que os diga que solo en preventa de entradas en todo el mundo ya habían conseguido recaudar millones. Le daremos un voto de confianza hasta verla, porque de momento la gente que lo ha visto parece ser que ha salido contenta... J.J Abrams, en ti confiamos.

El cine es un negocio y más si hablamos de grandes compañías, pero a veces se echa de menos el no estar sujetos a la sombra del dinero y pensar en los espectadores. Gente que va con ilusión a ver una película (os hablo de ir al cine) donde te vas a dejar un riñón y parte del otro porque quieres ver en la gran pantalla esa película que llevas tiempo esperando. Aunque a veces con que el argumento sea bueno y tenga sentido nos conformamos.

No recuerdo la última vez que salí del cine contenta con una película. De eso hablaremos otro día, que da para una entrada sola.
Me gustaría ahora pedir opinión a mi compi bloggera por no hacer de esto un monólogo completo.

(Yo como no soy demasiado cinéfila, paso un poquito de este tipo de temas, pero he de decir que creo que mi compañera tiene muchísima razón. El cine es un negocio, y aunque de vez en cuando nos da cosas muy buenas, tiene estas cosas que te quitan las ganas...)

lunes, 9 de noviembre de 2015

El fandom que baila

Hoolas~
[Aviso a navegantes, la entrada que a continuación se desarrolla contiene alto contenido friki y fangirleable]

Vuelvo a subir entrada de la sección más fangirl del blog: A fangirl is always young. No obstante, esta vez me centraré en las cosas maravillosas e increíbles de los distintos fandoms que se pueden encontrar por Youtube y similares. Por ello, y teniendo en cuenta que mi compi bloggera también está deseando enseñaros unas cuántas de cosas, además de la etiqueta de la sección, pondremos un par más específicas: #vídeos y #youtube. [Las etiquetas abarcarán un poco de todo de aquí en adelante] Todo esto porque hay un universo lleno de color gracias al fandom que se expresa a través de vídeos, y se lo merecen ;)

Dicho todo esto y presentado este humilde apartado de la sección, vamos a centrarnos en el tema de esta entrada: El fandom que baila. Pero primero, voy a explicaros de dónde me he sacado yo esto.
Mi marido del Kamiaso :) Está mu bien dibujao él
Todo comenzó, el otro día (ya se sabe que "el otro día" abarca desde ayer hasta hace años) cuándo, sin darme cuenta, me encontré procrastinando y pasando de una cosa a otra por Internet. La cuestión, es que, no me preguntéis cómo, acabé mirando cosas varias de otomes. Para el que no esté muy puesto, los otomes son un género de videojuegos, del estilo de una novela visual, en el que la protagonista a la que encarnas es una chica, y estás rodeada de muchos ikemens (chicos guapos) Dependiendo de qué historia de qué chico eliges jugar, y qué decisiones vas tomando, la trama va cambiando. Todo esto explicado mal y pronto, a quién quiera saber más le recomiendo este blog, que para eso es un blog especializado en el tema y del cuál yo he aprendido lo básico para empezar. Sólo soy una pequeña saltamontes en esto de los otomes, pero para qué negarlo, me gustan y me río mucho jugándolos. (A lo mejor algún día hago una entrada de esto nada más, sep...)

Bueno, que me enrollo, la cosa es que se me mezcló un poco la cosa, y comencé buscando canciones de Kamiaso (Kamigami no Asobi) y terminé encontrando de UtaPri (Uta no Prince-Sama) Y como una de las cosas que también me gustan más en el mundo es ver cómo la gente baila, acabé dándome de bruces con un montonazo de gente que hace cosplays y se prepara los bailes imitando los que han salido en algunos animes :O Y la verdad es que es flipante, hay quiénes se lo curran mucho muchísimo, os daré algunos ejemplos:

Yakusoku no Kizuna (Kyoukai no Kanata)
Si habéis visto Kyoukai no Kanata no podréis olvidar el capítulo totalmente fanservice y sinsentido en el que los protagonistas tenían que prepararse un baile cómo si fueran unos idols para poder vencer a un bicho feo. A mí personalmente, aunque me pareció, como ya he dicho, un sinsentido de capítulo dentro de la trama, la canción he de reconocer que se me pegó bastante, y el baile está simpático. Es lo que tiene el fanservice, que hay que admitir que van a dónde saben que nos gusta xD


Pues bien, hay varios vídeos de gente que se ha currado la "versión real" de este baile, cosplays e incluso algún que otro efecto incluido:


Incluso tienen el detalle de subir su vídeo "mirrored" (en espejo) para que podamos aprendernos el baile más fácilmente :') Esto es una práctica común cuándo se trata de bailes típicos de parapara y similares, a lo que, si tengo ganas, le dedicaré otra entrada algún día xD


También luego está la gente que hace las parodias xD



Maji LOVE 1000% (Uta no Prince-Sama -> UtaPri para los amigos)
O también, en nuestra jerga particular, "Los maromos que bailan". UtaPri es una serie de juegos otome que ha originado varias temporadas de anime, y cómo va de un grupo de maromos que quieren ser idols, hay canciones y bailes a cascoporrillo a lo largo de toda la serie. Ya que una imagen vale más que mil palabras, os dejo el vídeo del Maji LOVE 1000%, el que fue el ending de la primera temporada y la canción con la que debutó este grupo de maromos en el anime:


A ver lo que dura el vídeo con los copyraits :/ Movimientos insinuantes aparte, la canción es pegadiza y muy bailable (muy de idol, síp) Aunque a veces tengo que reírme porque me hace mucha gracia ver a maromos hechos y derechos hacer esos movimientos, la verdad xD. En cuanto a las versiones del fandom, tenemos por ejemplo ésta:


No es la única canción de UtaPri que podemos encontrar, aquí bailan el Maji LOVE 1000% y el 2000% (sí, se partieron la cabeza para los nombres) Para mí, este vídeo es fangirleo en estado puro, por favor. Esos gritos de los coros y cuándo hacen algún movimiento insinuante o aparecen Masato y Ren son geniales xD


Incluso he llegado a encontrar un canal llamado Stage On que se dedica sólo a las canciones de UtaPri y a hacer sesiones con los cosplays y demás :o Tienen vídeos tan simpáticos y currados (con tomas falsas incluidas) de otras canciones como este:


Así como dato, decir que muchos grupos de cosplayers optan por hacer bailes como estos para los concursos grupales de cosplay de las distintas convenciones y salones del manga. Que haya gente que dedique su tiempo y dinero en hacer cosas como ésta me parece impresionante :o Este es el poder de los fans, señores.
Si conocéis algún otro ejemplo de fans movimiento el esqueleto por la causa, no dudéis en ponerlo en los comentarios :) Por mi parte, no descarto hacer una segunda parte si encuentro más material interesante.
Para terminar, decir que siento que esta entrada de "A fangirl is always young" pueda resultar a veces  confusa o un poco "tonterías de mi cabeza", pero eso es lo que tiene el fangirleo...  ;)

[Yo querría decir y recordar lo peligroso que puede ser Youtube en días de exámenes. Dicho lo cual, es increíble lo que hace la gente y los fans en general. Siempre me ha parecido interesante el comportamiento humano,  parezco una presentadora de documentales, pero ver como gente que no se conoce de nada y que simplemente comparten las mismas aficiones y siguen las mismas pautas. Ya sea en un baile, una forma de vestir o una quedada multitudinaria para ver un capítulo... Es fascinante.]

viernes, 30 de octubre de 2015

A mí me gusta el shōjo ¿y a ti? [2]

Bueenas a todos, ya era hora de que volviera a reaparecer por aquí. [La inspiración y la llegada de Marty que ha hecho que me venga arriba escribiendo] En esta ocasión, retomo la serie de entradas sobre recomendaciones de shojo, la primera la puedes ver aquí.

Como ya os dije, hay muchísimos shojos distintos, y dependerá de lo que busques te vendrá bien uno u otro. Comenzaré dando nombres de los shojos más shojo, es decir, los que son más clásicos en este mundillo, así cómo los mejores ejemplos de "shojo de manual" que nos podremos encontrar entre los de los últimos años. Salseo, salseo, es lo que sobra por aquí. [Shojo aquí y shojo allá, maquíllate maquíllate]


Marmalade Boy
Aquí hay de tó
También llamado aquí en España "La Familia Crece", aunque yo prefiero llamarlo EL SHOJO, con mayúsculas. No he visto culebrón más grande que éste, y mira que he visto cosas, pero Marmalade Boy consigue siempre engancharme. Todo esto a pesar de que no puedo aguantar a la protagonista, ni al rubio, ni a unos pocos, así que sí, tiene mucho mérito. [Todos tienen un buen golpe de remo en la cabeza, pero hay que reconocer que una generación entera ha visto este anime, y ha sido su inicio en el mundillo. Incluso si no eres fan de los animes, de pequeño más de uno ha visto esta serie en televisión por las tardes después del colegio.]

Este manga de Wataru Yoshizumi cuenta con 40 capítulos, mientras que su adaptación a anime llega hasta los 76 [que repito aunque vi la serie y me enganchó, me pareció mucho pero muchímo más larga], más una secuela en forma de  película (que no dura más de media hora) [¿jiii o quéeeee? pues no la he visto. Voy a buscarla... Pues sí que la había visto]. Cuenta la historia de Miki  [¿Alguien puede explicarme cómo de dos padres morenos sale una niña pelirroja?] y Yuu, cuyos padres deciden intercambiar sus parejas y mudarse todos juntos a una nueva casa. Así, tal cuál, sí. Un poco surrealista, pero lo importante es que tiene chicha y da pie a muchísimo lío.
Personalmente he de decir que sólo he visto la adaptación animada, principalmente motivada por los recuerdos borrosos de mi infancia de cuándo la emitían en la 2. Craso error, en su momento me quedé tremendamente atrapada por este sinfín de líos amorosos, ¡no podía parar! Mantener eso con 76 capítulos se dice pronto, ¿eh? Y esa musiquita cuándo pasaba algo emocionante... ¡por favor! Demasiado para el corazón de una persona normal. Os dejo el opening que también se pega tela xD
Ah, se me olvidaba, a mí me gustaba más el moreno que el rubio, así como apunte (ay, mi Ginta).[Eseeeee eseeeeeee]




[Bueno, yo voy a hablar de esta serie que probablemente sea la (¿única?) que más conozca o haya visto. Como ha dicho mi compi, es EL SHOJO, incluso antes de saber que era el shojo. Un culebrón, Los Serrano a la japonesa. Esos cacho hombros que tienen los muchachos y esas piernecillas que tienen las muchachas. Esas situaciones a lo Star Wars, que si tú eres mi padre o si no lo eres. Yo me tragué la serie entera  varias veces cuando era pequeña, y no voy a mentir he intentado volver a verla de nuevo ahora y no lo he conseguido, PERO, guardo un recuerdo muy bueno de ella. Ahora me río mucho de los títulos kilométricos, cuando veo algún vídeo de un momento épico no puedo evitar que me salga un oooooiooooioioioiiii, los momentos dramas son la monda también y no puedo evitar darlo todo con las musquillas. En definitiva, sigue siendo parte de mi infancia y así será siempre. Aunque la trama seaaaa... la trama seaaaa... Poooor cierto, os recomiendo que veáis el opening en español y analicéis la letra. Si a eso le añadís los modelitos de los personajes. Risas aseguradas.]


Itazura na Kiss
Chico triunfador, rico, listo y borde y chica (un poco) tonta que va detrás de él. La casa de ella sufre los efectos de un terremoto, y ¿casualidad? los padres de él son íntimos de su padre y les acogen en su casa. ¿Os suena? No, no es Marmalade Boy, pero tiene un mix de ingredientes muy parecido. Más líos amorosos e intrigas y, lo que me parece más reseñable y la principal razón por la que se ha llevado un puesto de esta lista: se trata la relación de los protagonistas desde que están en el instituto hasta que son adultos y tienen hijos. Muy fuerte la cosa, pero raro en un shojo al fin y al cabo, por ello me parece muy curioso.

Stand Up!

Máaaaaas monoooooos
(¡Enga pa'rriba!, es broma, es broma, que tiene hasta su sentido el título) Oish. Me muero con el dibujo que tiene este manga, que también sigue publicándose en la Bessatsu desde 2013.
El dibujo transmite lo mismo que la trama: una historia de amor natural que surge entre una chica acomplejada por sus orejas y su altura, Utako y el, para no variar, chico más popular de la clase, Naoyuki. Dentro de que, como en todo shojo, hay salseo, líos amorosos y todo, al final todo se soluciona con mucho azúcar, generando feelings por todas partes.
Recomendable para quiénes no busquen una historia con muchos sobresaltos ni cosas raras, un simple y bonito romance entre dos personajes muy distintos que van conociéndose y creciendo psicológicamente juntos.


Suki yori mo Chikaku
En este caso, hablamos de un manga de sólo 8 capítulos y sin adaptación a anime, algo cortito para aligerar la cosa. Aquí tratamos básicamente esa relación alumna-profesor que tanto gusta en los shojos (yo no le acabo de ver la gracia del todo, pero bueno) Básicamente, el chico en cuestión acaba de mudarse justo al lado de la chica, que vive sola con su perro y al final acaba encargándose de él como una esposa. Para no variar, el profesor es un ikemen de manual (un maromo, para entendernos) por lo que no se hace violenta la situación y podemos disfrutar del corto romance que se va desarrollando. No hay mucho más, lo he metido porque es cortito y aunque trate el asunto profe-alumna, tiene un corte clasicote.
[Estos japos... La manía que tiene la gente de vivir forever alone de la vida]

Sukitte Ii Na Yo
Máaaas monossss (x2)
Importante aquí desvelar el significado del título, ya que guarda muchísima relación con la trama: "Dime Te Quiero". Porque aquí tratamos la historia de Mei, una chica un tanto complicada, tímida, seria y que ha decidido dejar de tener amigos por el sufrimiento que eso le ha provocado en su infancia (tiene traumita la pobre). Eso hasta que se tropieza con Yamato, el playboy de la escuela. A él le llama mucho la atención Mei y comienza a picarla y a intentar conocerla mejor (y se le caen las bragas, bueno, los calzoncillos, claro) Total, que aquí tenemos el típico caso de chico chuloplaya/hitano, pero buena gente, y la chica tsundere (que parece fría y borde, pero en el fondo es amor)
La mezcla es perfecta, la relación entre ellos va surgiendo con sus más y sus menos y te mueres de los feelings con cómo ella va enfrentando sus sentimientos. De aquí el nombre, que refleja lo que ella no puede llegar a decir... ¿nunca?
Bueno, en lo que a mí respecta, me vi la versión animada cuyos 12 capítulos se me hicieron pocos. Le debo una al manga, porque me gustó muchísimo, pero claro, no doy abasto xD


ReRe Hello
Manga que empezó a publicarse en Marzo en la Bessatsu Margaret (una de las revistas más famosas que serializa shojos de Japón) y aún continúa. En él se trata la historia de Ririko, que para ayudar a su padre en el trabajo cuándo él cae enfermo se pone a servir cómo ama de casa en el piso de un engreído niño rico xD Más o menos la historia de siempre, vamos. Pero aquí la historia de amor es bastante bonita a mi parecer, y está bien desarrollada. Merece la pena seguirlo si buscas un shojo normalito.

 
Fruits Basket 
El dibujo es peculiar y muy a la antigua, pero la historia mola *^*

Clasicote entre los shojos de instituto, este manga de Natsuki Takaya cuenta con 136 capítulos recogidos en 23 tomos,así cómo una versión animada de 26 capítulos (y para mi opinión, nada recomendable).

La historia trata sobre cómo Tooru, una chica muy despistada pero de buen corazón y súper apañá con las cosas de la casa, acaba viviendo en el hogar de los Souma, un clan familiar un tanto extravagante y que guarda unos cuántos secretos... Entre ellos que al tener contacto con una persona del otro sexo, cada miembro de la familiar se convierte en un animal del zodíaco chino. Esto dará lugar a un montón de situaciones divertidas y dramáticas, que, junto a conocer a todos los personajes que hay, harán de este manga una buena opción para empezar con los shojos.
Yo me enganché al manga, tras darle una oportunidad que me costó muchísimo trabajo otorgarle después de la malísima impresión que me dio el anime. En serio, sólo tengo malos recuerdos de él, porque aparte de finalizar la historia estando en los primeros tomos (como casi tooodos los shojos, vuelvo a quejarme, sí) lo cerraba súper mal, y me decepcionó bastante. Por eso os recomiendo muchísimo más el manga.


Con esto, doy por terminada la entrada, no porque me falten shojos, si no porque ya me parece que he dado un variado abanico de opciones para los que estén interesados en los "shojos más shojo" que he podido leer/ver. Está claro que me quedan muchos en el tintero: varios que sí he tenido la oportunidad de disfrutar, como Strobe Edge, de la autora de Ao Haru Ride (que sí nombraré en la entrada de shojos más dramáticos xD) Y otros que tengo en mi lista de pendientes, como por ejemplo, NANA, que dicen que está muy bien. [En serio, ¿¿¿qué es NANA???]
Si tenéis alguna sugerencia más, no dudéis en compartirla con todos a través de los comentarios. ¡Hasta la próxima entrada!

[A mí el shojo en particular ni fu ni fa, aunque como las telenovelas es verse un capítulo y engancharte sin quererlo... A mí la verdad es que me indigna un poco lo igual que es siempre todo. Niña tonta conoce a maromo engreído y de ahí digievolucionamos... No estoy en contra ni mucho menos del romamce o el salseo directamente, de hecho Maria os puede decir que a pesar de que dejé Naruto hace muuuuucho, volví a leer el final y las OVAS simplemente por el culebrón en el que se había convertido. Pero prefiero una historia un poco más desarrollada que evolucione a algo más. Aunque claro cuando ves este tipo de animes sabes lo que encuentras. ¡Hasta pronto!]

miércoles, 21 de octubre de 2015

Back In Time (21 Octubre 2015) #NoMartyNoParty

Para los amantes del género de viajes en el tiempo hoy es un día muy especial. Más especial aún si como yo, sois fans de las películas de Regreso al Futuro. Claramente no es la primera, ni la mejor historia de ciencia ficción sobre viajes temporales pero desde luego es una de las más conocidas.
Agarraos que llego con una entrada previsiblemente larga.

Un Delorean y el condensador de fluzo es todo
lo que necesitas
Como en muchas de las películas de los ochenta Steven Spielberg, esta vez como productor, junto a Robert Zemecki, guionista y más tarde director crearon la saga de Regreso al Futuro. Al principio, para aquellos que no lo supieran, la película fue rechazada por más de una productora, algo que parece ser costumbre y bendición para que después se convierta en todo un éxito.
Hasta que el libreto llegó a manos del bueno de Spielberg, que como he dicho antes parecía tener una varita mágica para saber donde tenía que invertir su tiempo.

Con el guión hecho tocaba buscar el elenco principal: Christopher Lloyd como Doc Brown, Crispin Grover como George McFly, Lea Thompson sería Lorraine McFly y Biff que es el malo maloso, Thomas F. Silver.
Pero delante de todo ese reparto maravilloso nos hacía falta un rostro que destacase. El estudio en todo momento quiso a Michael J. Fox que por aquella época grababa la serie de televisión Family Ties y eso complicaba bastante el asunto. Hicieron un par de pruebas a Eric Stoltz que incluso grabó algunas secuencias, pero no convencía al equipo técnico.


Sólo quedaba esperar que Michael J. Fox pudiese compaginar la grabación de las películas con la serie, de hecho esa es la razón por la cual muchas de las secuencias que salen en la película están grabadas de noche, para que el actor pudiese hacer ambas cosas.

REGRESO AL FUTURO I 1985
"A mí nadie me llama gallina"

La primera de la saga, la mejor para mi gusto. Aviso que empiezan los feelings. Ese Marty, subido a ese monopatín con las zapatillas Nike, con esos tirantes... Y que además le sumamos el manejo de la guitarra como una estrella de rock... Digamos que la locura que despertaba este muchacho era un poco high.

La máquina del tiempo en un Delorean y su regreso inesperado atrás en el tiempo. (1955) Los distintos guiños al futuro, como la aparición de Darth Vader vestido de amarillo. Y el encuentro con sus padres que pondrán en peligro su propia existencia, hacen de Regreso al futuro una película muy entretenida que merece la pena ver. Aquí os dejo la escena en la que Marty toca la canción Johnny B Goode que por si había dudas canta y toca él.


REGRESO AL FUTURO II 1989

Está es la película por la cual se está dando tanta importancia a este año y a este día. El 21 de Octubre de 2015, Doc, Marty y Jennifer aterrizaban en Hill Valley en un futuro lleno de coches voladores, patines voladores, turbocordones y pepsis que salían de las mesas. Aunque me gusta menos que la anterior, y existe cierta decepción de haber llegado a la fecha y de volar nanay, es la segunda parte de la saga donde iremos hacia delante y hacia atrás en el tiempo un par de veces.
La película acaba cuando nos enteramos que Doc ha acabado en el Salvaje Oeste. ¿Adivinad quién tiene que volver a salvarlo y traerlo a su tiempo? Con lo que costó llevarlo sano y salvo a 1985...

Un dato: por problemas con el actor Crispin Grover, que debería haber aparecido en el futuro como George McFly, que no llegó a un acuerdo con la productora incluso se dice que hubo problemas entre actor y dirección. No firmó para la siguiente entrega, por lo tanto tuvieron que contratar a otro actor similar y utilizar esa escena tan rara de George McFly boca abajo subido en un extraño flotador gravitatorio.

REGRESO AL FUTURO III 1990

Tercera y última entrega de la saga, quizás la más flojilla, aunque también diferente porque en esta quizás se adentra más en el personaje de Marty y su forma de ver la vida. Eso de querer demostrar a toda costa que no era un gallina quizás no era lo mejor para su salud.
La película como hemos dicho antes empieza con Marty buscando a Doc en el Oeste. Marty o Clint Eastwood como dice llamarse. El final os lo dejo en el aire ;)

Si no las habéis visto no sé a qué estáis esperando. Porque la verdad es que al menos la primera está la mar de entretenida... Y las escenas paralelas entre las tres películas de la saga son dignas de mencionar también. Aunque quizás yo no sea muy imparcial.










Por todo el mundo se van a celebrar eventos rememorando la fecha, algo que deja claro que los fans no sé han olvidado de la saga ni mucho menos. Quizás no tengamos coches voladores, pero en cambio tenemos unas horrorosas zapatillas y la botella de pepsi conmemorativa.

Poco más que añadir, excepto un ¡SALVEN EL RELOJ DE LA TORRE! y que 1,21 Gigavatios es un montón de vatios.
#NoMartyNoParty

martes, 13 de octubre de 2015

Nueva cara a Pottermore

Ha llovido mucho desde la última noticia de Pottermore en este blog y pequeños acontecimientos han ocurrido en el mundo Pottérico desde entonces.
Una copa del mundo de Quidditch o la confirmación de una nueva trilogía de películas (Animales fantásticos y donde encontrarlos). Por mi parte, incluso hemos tenido algunas desavenencias con la autora. Totalmente justificadas por supuesto...

Peeeeeeero, el cambio de cara que ha sufrido estos últimos días la página merece una mención especial.



Pottermore nació hace unos años como una idea novedosa (y esperada) para adentrar a los fans en el mundo de Harry Potter. Ser seleccionado en una casa o encontrar tu varita ideal gracias a Ollivander era algo que no habíamos podido hacer hasta entonces y esta web nos abría un mundo de posibilidades. Ahora sí que sí eramos magos de pleno derecho.

JK Rowling, la autora de la obra, os lo recuerdo por si vivíais en una piña junto a Bob Esponja, ha subido nueva información periódicamente sobre personajes o eventos mágicos. Digna de mención la historia de Minerva McGonagall y Remus Lupin. O la crónica del campeonato de Quidditch (2014) que nos llevó años después del último libro (1998).
La página navegaba por los distintos capítulos de la historia gracias a dibujos que enseñaban momentos puntuales de la historia. Para mi gusto empezó muy bien, el primer libro estuvo lleno de información nueva, juegos y los propios momentos te llevaban desde el inicio del libro hasta el final. Pero la cosa fue decayendo y bastante. Hasta que al final los dos últimos se hicieron deprisa y corriendo con pocos momentos y que ni mucho menos era suficiente.

Y al menos, en la versión inglesa actualizaban la página porque en español estuvieron con el Cáliz de Fuego hasta el fin.
Será Newt Scamander, protagonista
de la nueva saga de películas

Así que llegamos a 2015, con el inicio de la grabación de una nueva serie de películas "Bestias Fantásticas y Dónde Encontrarlas", lo único bueno de que haya pelis nuevas es Eddie Redmayne. ¡Hala ya lo he dicho! Pero ni eso hará que vaya el cine.

Imagino a los directivos de la página junto a JK diciendo: "Bueno, los libros se han acabado, va a haber una nueva serie de películas y aquí ya no entra casi nadie... ¿qué hacemos?" "Hagamos un buscador mal organizado y juntemos todo Harry Potter"
Rowling: "Enga"


Para mi gusto, lo he bicheado poco de momento así que es mi primera impresión, pero es bastante más lioso. Sí, quizás de mucho más juego que el antiguo Pottermore como enciclopedia pottérica, pero le falta funcionalidad  a la página. Se supone que volverán a poner el test del Sombrero Seleccionador y la elección de varitas. Incluso cuentan las malas lenguas que habrá una selección de Patronus pero... No sé la verdad es que hasta que aprenda como funciona, si es que me tomo el tiempo de hacerlo, tengo que decir que esperaba otra cosa mejor hecha. Me ofrezco a ayudarles con el html y el css si hace falta.

Estoy un poco decepcionada con el tema. Además, en cuanto el contenido está casi todo sacado del libro Page to Screen, osea nada nuevo. Encima en vez de estar basado en los libros han puesto una mezcla con las películas,  (bieeeeeeen... NO) he leído un par de cosas sobre un personaje en particular que no me ha gustado nada tampoco. Además de haber perdido escritos de la propia Rowling. Como la transcripción de la final de Quidditch del año pasado. Un sin sentido vamos.

Por supuesto está todo en inglés y es poco probable que salga en español, quizás me equivoque pero es poco probable.

En fin, me marcho a leer La Piedra Filosofal que al menos ellos no se corrompen.

(Yo no puedo agregar mucho más porque aquí la experta es mi compi, pero es cierto que la web nueva es mu rara...)

lunes, 5 de octubre de 2015

Toma Nota: PAN

Utilizaré un recurso más que recurrente para el inicio de esta entrada pero es inevitable dado el tema que nos compete hoy... que fina me he levantado esta mañana.

¿Quién no conoce al niño que no quería crecer?

Así es, hoy hablaremos de Peter Pan. (Por si las dudas)
Más concretamente de la última película que se estrena este 9 de Octubre en los cines (españoles al menos). Una servidora y su compi bloggera han tenido la ¿suerte? de ver la película con antelación gracias a un madrugón y una cola de rigor para conseguir una entrada gratis. (el madrugón también fue gratuito porque yo en realidad interés interés no tenía, ni tiempo en realidad, pero a la chiquilla le hacía ilusión...)
Aquí va el toma nota de PAN: Viaje a nunca jamás


La película se inicia con una Amanda Seyfried, Mary, dejando al pequeño Peter en un orfanato junto a un colgante con forma de flauta, la flauta de Peter Pan. (Una flauta de pan que se llama eso, qué casualidad oye...)
Tras los títulos de crédito unos cuantos años han pasado y resulta que el orfanato es regido por unas monjas malísimas, (y feísimas) (Pero feas, a mí me recordaba a Matilda en ese momento :s). Tirando de tópico, en plena IIGM, ahí aparece Peter que ya nos ha crecido unos añitos y se da cuenta de que algunos de sus compañeros huérfanos han ido desapareciendo.
Nuestro Peter decide investigar este extraño suceso, y descubre que no son otros que unos piratas saltimbanquis y con un barco volador, encabezados por Barbanegra, que tienen un trato con las monjas (recuerdo lo de malísimas) para que se los lleven a una tierra muy muy lejana: Nunca Jamás.
En la película encontraremos a un Garfio fuera de lo común, ya que ni es capitán ni tiene garfio (y es rubio y guapo :/, para mí quedará como John Smith); a su compañero Smee que, como casi siempre en las películas de Peter Pan, le pone un poco de humor a la película; a una Tigrilla que contaba la leyenda que era India y no pelirroja y de ojos azules y por supuesto, a Peter Pan, (el Elegido) luchando contra el pirata malvado Barbanegra. (...)

En definitiva una nueva versión de como Peter pasa a ser Peter Pan a ritmo de Nirvana. Sí, Nirvana. Hay que aprovechar que Hugh Jackman sabe cantar ¿no? (Os dejamos la prueba, aunque no sabemos el tiempo que durará en Youtube hasta que la quiten.)



El ojo crítico: A veeeeeer seamos objetivos. Muchos han interpretado a Peter Pan, muchos han versionado su historia en series (Neverland, OUAT...) o películas: desde Disney pasando por Hook, Peter Pan: La Gran Aventura... Y no, para mi gusto esta nueva, PAN, no pasará a la posteridad en mi lista de favoritas. El argumento hace aguas por todos lados, hay muchas cosas que no tienen sentido, incluso yo diría que están simplemente incompletas. Las interpretaciones, bueno no están mal... Los efectos especiales muy conseguidos todos, todos excepto la forma de volar de Peter. ¡Es lo más importante hombre!
Lo único que se salva es la BSO, un gran descubrimiento todo sea dicho. John Powell haces que la película esté emocionante y todo. (Somos tela de optimistas e intentamos verle el lado bueno a las cosas, porque vamos...)

Por ir terminando decir, que me alegro de que no nos cobraran la entrada la verdad, porque yo sí tenía interés en ver la película y aunque creo que me gustó más de lo que le gusto a mi compi, desde luego esperaba algo mejor. Y no salir del cine con ganas de ver Hook. Que también tiene una buena BSO pero ésta en cambio completa la película y no simplemente se reduce a ella.

(Yo es que solté unos cuántos "¡¡¡Pero esto que éeeeeeeeeeeeeeeeeees!!! en el cine y creo que con eso se puede resumir bastante bien mi opinión. Estuve esperando todo el rato que viniera alguien a explicarme de qué iba todo, pero nadie apareció :(...mira que me conformo con poco...)


sábado, 25 de julio de 2015

A mí me gusta el shōjo ¿y a ti? [1]


Holas ~ ¿Echábais de menos las tocho entradas? En este caso voy a dividir en fascículos, que si no me pegan xD

El título de la entrada es algo que declaro alto y claro. Me gusta el shōjo, y con esta serie de entradas intentaré mostrar que es algo más que historias de amoríos de locas japonesas.[shōjos, anatomía de grey, lo mismo más o menos] Pero bueno, empecemos desde el principio:

¿Qué es el shojo?

Ao Haru Ride
Según la Wikipedia: El shōjo (少女? lit. «mujer joven») es la categoría del manga y anime dirigida especialmente a la audiencia femenina adolescente.
El shōjo abarca una gran cantidad de temas y estilos, desde el drama histórico hasta la ciencia ficción, habitualmente hace énfasis en las relaciones humanas y sentimentales. Estrictamente hablando, el shōjo no se adscribe a ningún estilo o género particular y es más un indicador del público al que va destinado. Sin embargo, también puede estar dirigido al público masculino, pero en general es dirigido especialmente a mujeres.

Bueno, creo que es una definición muy conveniente. Como podéis ver, no está la palabra amor por ningún lado. Realmente, para mí la magia del shōjo es cómo llegan a construirse historias emocionantes sólo a partir de los sentimientos cotidianos y las relaciones entre los distintos personajes. Dejadme que me explique: no hacen falta poderes sobrenaturales ni grandes dosis de acción y fantasía a raudales para conseguir enganchar y hacer disfrutar al lector. No por ello se descarta, que conste, pueden ser añadidos interesantes a la trama, pero el hilo conductor son los sentimientos y las relaciones: amistad, culpabilidad, traumas de la infancia, amor, desengaño, confraternidad, crecimiento personal… Todo eso está implícito, y personalmente me fascina porque tratar ese tipo de asuntos no es nada fácil, y menos intentar transmitirlo a través de unas cuantas viñetas o dibujos.

Kimi ni Todoke
Según mi visión actual del mundillo, el shōjo es un género un poco escondido, por no decir maltratado a veces. Si os digo One Piece, Bleach o Naruto, seguro que os formáis una imagen rápida de qué es, porque os sonará. En cambio, si os hablo de Kimi ni Todoke, Ao Haru Ride, Orange o Lovely Complex y no estáis muy puestos, probablemente no tengáis ni idea [Mmmm nop, pero que los nombres de unos sean más cortos que los otros también ayuda eeen ¬¬]. Que la trama se centre en los sentimientos hace que muchísima gente rechace el shōjo simplemente por parecer “cursi”, “aburrido” o “empalagoso”, cosa que me fastidia muchísimo, ya que no se puede juzgar por un tópico a un género tan amplio y variopinto. Y a mí que me digan lo que quieran, pero el que quede fuera de culpa que tire la primera piedra: a ver a quién no le gusta que haya pizcas de amoríos y líos de ese tipo en cualquier serie o anime de cualquier temática. Señores, que somos personas, es natural que nos guste que se cuenten cosas de los sentimientos si algo está protagonizado por seres humanos, ya que nosotros podríamos vivir eso en cualquier momento, no pasa nada por reconocer que no somos de piedra. (Ya me he quedado medianamente a gusto. No quiero entrar en lo de que me dejen colgados los animes basados en shōjos en los primeros tomos de manga porque me da para otra entrada xD)

Orange
Entrando en el tópico, bien es cierto que la mayoría de shōjos tienen lugar en institutos y los protagonistas suelen ser adolescentes. Al fin y al cabo, creo que es una de las etapas de la vida en las que más sentimientos y pensamientos confluyen, ya que la personalidad y las relaciones con las personas que nos rodean comienzan a establecerse, así que es totalmente razonable. Y sí, también es cierto que el amor suele la semilla de toda la trama, pero no por ello va todo de eso.
Como bien pone en la definición de la Wikipedia hay demasiados temas y estilos de shōjo, así que si me pidieran una recomendación, yo primero haría las siguientes preguntas:

Kaichou wa Maid Sama
¿Qué buscas? ¿Quieres líos amorosos tipo telenovela? ¿Quieres drama? ¿Quieres reírte? ¿Quieres ver algo distinto, alejado de los tópicos? ¿Prefieres algo cortito, tipo película o tomo único?

Así que a lo largo de las siguientes entradas iré dando nombres y recomendaciones basándome en esas preguntas, según lo que yo he visto y leído, claro está. Repasaré mi lista del MAL (My Anime List, no os asustéis xD) para intentar transmitiros una pequeña pincelada de cada shōjo que crea que merezca la pena entre los que he visto (soy consciente de que me quedan muchísimos por ver/leer). Será totalmente subjetivo, así que no os enfadéis si no pongo alguna que vosotros creáis que deba estar, para eso, podéis añadir vuestras propias recomendaciones en los comentarios :)

[Yo lo que sé de los shōjos modernos es lo que me comenta mi compi bloggera y lo de que los nombres son un poco largos para mí es cierto y digamos que los adapto, pero quién no ha visto La Familia Crece por ejemplo... Eso es una telenovela en toda regla. Y este tipo de temática nos gusta ya sea por el drama, por el romance o por lo que sea. Y no hace falta que nos vayamos al manga/anime que las series y las películas nos atraen igual, que las otp existen por algo]